超現實主義

超現實主義（Surrealism）是在法國開始的藝術潮流，源於達達主義，於1920年至1930年間盛行於歐洲文學及藝術界中。其理論背景為弗洛伊德的精神分析學說和帕格森的直覺主義。
強調直覺和下意識。給傳統對藝術的看法有了巨大的影響。也常被稱為超現實主義運動。或簡稱為超現實。

來源
1924年，法國詩人安德列·布列東（André Breton）發表了《超現實主義宣言》（Manifeste Du Surrealisme），並正式組織一個超現實主義藝術團體。

超現實主義的觀念
第一次世界大戰以後在法國興起的社會思潮和藝術運動，影響遍及歐洲各國，涉及文學、美術、戲劇、音樂等各個領域。他從達達主義中吸收了反傳統和自動性創作的觀念，但克服了達達主義否定一切的致命弱點，有比較肯定的信念和綱領，在兩次世界大戰期間流行最廣。 深受弗洛伊德潛意識理論的影響，把現實觀念與本能、潛意識和夢的經驗相揉合，以達到一種絕對的和超現實的情境。這種不受理性和道德觀念束縛的美學觀念，促使藝術家們用不同手法來表現原始的衝動和自由意象的釋放。新的美學觀念是「令人驚訝的才是美」、「藝術就是驚奇」。

創作手法
超現實主義的畫家也為了表現這樣的奇發異想，大多運用拓印法、黏貼法、自動性技法等，特殊的表現技法來創作。另外為了表現與真實世界的扭曲或矛盾，他們也常常採用精細而寫實的手法來表現超現實的世界。

代表人物
●紀堯姆·阿波利奈爾
●安德列·布列東（André Breton）是超級現實主義派的主要討論者，他自己主要當了超級現實主義的作家和詩人，又寫了《超現實主義宣言》（Manifeste Du Surrealisme）。
●薩爾瓦多·達利﹝Salvador Dali 1904-1989﹞ 西班牙畫家，廣泛涉獵各種風格，從印象派、立體派到1924年後的超現實主義，他那「偏執狂的批判方式」，將自己內心世界的妄誕、怪異加入和替代外在的客觀世界。他在繪畫中用分解、綜合、重疊、交錯的方式，來反映潛意識的過程。代表作《記憶的永恆》（1931，紐約現代美術館）、《聖安東尼奧的誘惑》（1947）。
●恩斯特﹝Max Ernst 1891-1976﹞德國畫家，活躍於美、法兩，畫面常有德國浪漫主義派畫家佛列德利赫的那股鬼魅空寂的氣氛。代表作《喝雞尾酒的人》（1945，德國杜塞道夫美術館）、《大森林》（1927）、《新娘禮服》（1939，威尼斯佩姬‧古根漢藏））、《寂靜之眼》（1943-44，華盛頓大學藝術畫廊）
●列耐·馬格利特 ﹝Rene Magritte 1898-1967﹞比利時畫家，以一種更加細心的安排，將不相干的事物並置，以造成突兀和荒謬的感覺，代表作《強姦》（1934，休斯頓邁尼爾基金會）、《貫穿時間》（1938，芝加哥藝術基金會）。
●米羅﹝Joan Miro 1893-1983﹞ 西班牙畫家、裝飾畫家、版畫家，被稱為「把兒童藝術、原始藝術和民間藝術揉為一體的大師」，他盛期的作品畫人物、動物和某些象徵性的物體，都採用單純的線（畫中常出現「米」字），乾淨、明亮的色彩，用那似乎沒有受到任何塵埃污染的、天真無邪的眼睛看世界，並不時地對這混亂的世界發出嘲笑。代表作《女詩人》（1940，紐約 Colin藏）、《月之牆》（1958 ，巴黎聯合國教科文組織外牆）。
●喬治·德·基里科 Giorgio de Chirico 1888-1978﹞希臘人，在義大利組「形而上畫派」，運用多主透視法並置，斜射光線和不合邏輯的陰影將事物形象組成怪誕的畫面，對超現實主義畫風影響很大，代表作《街的神祕和憂愁》（1914）、《愛好詩歌》（1914，紐約現代美術館）。
●德爾沃
●夏卡爾